{"product_id":"cranes-j498-silver-blue-japanese-painting","title":"Grues J498 — Peinture japonaise bleu argent | Grande Acrylique sur Toile | Ksavera","description":"\u003ch3 data-end=\"604\" data-start=\"377\"\u003e\n\u003cem data-end=\"389\" data-start=\"377\"\u003eGrue et sakura J498\u003c\/em\u003e est une grande peinture acrylique originale bleu perle d'inspiration japonaise sur toile non tendue par l'artiste Ksavera.\u003c\/h3\u003e\n\u003chr data-end=\"1008\" data-start=\"1005\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1029\" data-start=\"1010\"\u003eDétails de l'œuvre\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-end=\"1242\" data-start=\"1030\"\u003e\n\u003cli data-end=\"1078\" data-start=\"1030\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1078\" data-start=\"1032\"\u003eTechnique : Acrylique sur toile solide 380g\/m2\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1119\" data-start=\"1079\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1119\" data-start=\"1081\"\u003eFormat : Œuvre unique (toile non tendue)\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1177\" data-start=\"1120\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1177\" data-start=\"1122\"\u003eTaille de la toile : 100 × 210 cm\u003cbr data-end=\"860\" data-start=\"857\"\u003eTaille de châssis recommandée : environ 90 × 200 x 4 cm\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1177\" data-start=\"1120\"\u003eVertical\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1204\" data-start=\"1178\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1204\" data-start=\"1180\"\u003eFinition : Vernis brillant\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1242\" data-start=\"1205\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1242\" data-start=\"1207\"\u003eExpédition en rouleau, sans cadre\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003chr data-end=\"1247\" data-start=\"1244\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1263\" data-start=\"1249\"\u003eProduction\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1449\" data-start=\"1264\"\u003eCette œuvre est \u003cstrong data-end=\"1297\" data-start=\"1280\"\u003efaite sur commande\u003c\/strong\u003e.\u003cbr data-end=\"1301\" data-start=\"1298\"\u003eUne version similaire mais non identique sera peinte dans les \u003cstrong data-end=\"1368\" data-start=\"1342\"\u003e2 semaines suivant l'achat\u003c\/strong\u003e.\u003cbr data-end=\"1372\" data-start=\"1369\"\u003eDes photos de l'œuvre finie seront fournies pour approbation avant l'expédition.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1454\" data-start=\"1451\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1476\" data-start=\"1456\"\u003eÀ propos de l'artiste\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1635\" data-start=\"1477\"\u003eKsavera est une artiste contemporaine indépendante basée en Allemagne.\u003cbr data-end=\"1539\" data-start=\"1536\"\u003eSes œuvres font partie de collections privées, corporatives et muséales du monde entier.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1640\" data-start=\"1637\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1669\" data-start=\"1642\"\u003eExpédition et authenticité\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-end=\"1844\" data-start=\"1670\"\u003e\n\u003cli data-end=\"1756\" data-start=\"1724\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1756\" data-start=\"1726\"\u003eSigné au recto et au verso\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1797\" data-start=\"1757\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1797\" data-start=\"1759\"\u003eCertificat d'authenticité inclus\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1844\" data-start=\"1798\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1844\" data-start=\"1800\"\u003eExpédition roulée avec suivi (DHL)\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-end=\"1871\" data-start=\"1846\"\u003eDélais de livraison estimés :\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-end=\"1947\" data-start=\"1872\"\u003e\n\u003cli data-end=\"1891\" data-start=\"1872\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1891\" data-start=\"1874\"\u003eAllemagne : 2 jours\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1909\" data-start=\"1892\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1909\" data-start=\"1894\"\u003eUE : 1 à 2 semaines\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1947\" data-start=\"1910\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1947\" data-start=\"1912\"\u003eUSA, Canada, Australie : 2 à 5 semaines\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003eL'imagerie des grues fait écho à l'accent mis par l'œuvre sur la beauté délicate et la fugacité – un principe fondamental de la culture visuelle japonaise.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eLa composition est construite autour de tons argentés et blancs enrichis d'accents subtils, créant un dialogue discret entre le mouvement et l'immobilité.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"892\" data-start=\"606\"\u003eInspirée par l'esthétique japonaise traditionnelle et le symbolisme saisonnier, l'œuvre reflète les thèmes de la connexion, de l'intimité et de la nature éphémère de la beauté. La surface en couches et la finition brillante permettent à la peinture de changer subtilement avec la lumière, révélant de nouveaux détails sous différents angles.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1003\" data-start=\"894\"\u003eConçue comme une pièce maîtresse, cette grande peinture dorée devient un point focal sur les grands murs et dans les intérieurs contemporains.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1640\" data-start=\"1637\"\u003e\n\u003cp\u003eHaïku -\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e満月の\u003cbr\u003eなまなまのぼる\u003cbr\u003e天の壁\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMangetsu no na ma na ma noboru ten'nokabe\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eGrande lune, vive,\u003cbr\u003emontant vivante dans le ciel —\u003cbr\u003ele haut mur du paradis brille.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRyuta Iida\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e.........\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eImagerie saisonnière dans l'art japonais\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003ePériode Momoyama (1573-1615)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eL'art de cette période était caractérisé par un style robuste, opulent et dynamique, avec de l'or ou de l'argent généreusement appliqué à l'architecture, au mobilier, aux peintures et aux vêtements.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1640\" data-start=\"1637\"\u003e\n\u003cp data-start=\"894\" data-end=\"1003\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eNote curatoriale \/ Essai muséal (pour collectionneurs et architectes d'intérieur)\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"330\" data-end=\"619\"\u003eCette composition verticale à grande échelle est conçue comme une étude de l'ascension — à la fois spatiale et symbolique. Un champ bleu argenté lumineux définit l'œuvre, fonctionnant non seulement comme une couleur, mais comme un environnement réfléchissant qui change avec la lumière et le mouvement, altérant continuellement la perception du spectateur.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"621\" data-end=\"922\"\u003eUne branche de pin vieillie. Sa structure irrégulière, marquée par le temps, introduit un contrepoint organique et ancré à la qualité immatérielle de la surface bleu argenté. Les fleurs, rendues dans des tons profonds, dégagent une intensité discrète — suggérant à la fois vitalité et éphémérité.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"924\" data-end=\"1225\"\u003eUne grue japonaise s'élève en vol vers le soleil. Son mouvement est dirigé vers le haut, traversant la composition avec clarté et retenue. La forme blanche de la grue contraste avec le bleu, créant un moment de suspension visuelle.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1227\" data-end=\"1527\"\u003eLe soleil n'affirme pas sa domination mais agit plutôt comme une présence focale vers laquelle toute la composition converge subtilement. La relation spatiale entre la branche, la grue et le soleil établit un récit vertical : de la forme ancrée, à travers le mouvement, vers la lumière.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1529\" data-end=\"1832\"\u003eMatériellement, l'œuvre est définie par son application en couches et sa surface réfléchissante. Le bleu perle change de tonalité tout au long de la journée, passant d'une chaleur sourde à une haute luminosité. Cette instabilité d'apparence transforme la peinture en un élément actif au sein d'un intérieur, plutôt qu'une image fixe.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1834\" data-end=\"2141\"\u003ePour les collectionneurs, l'œuvre offre une composition épurée où le symbolisme et la matérialité sont maintenus dans un équilibre précis. Pour les architectes d'intérieur, son format vertical et sa surface radiante offrent à la fois structure et atmosphère — capables d'ancrer un espace tout en introduisant lumière, profondeur et sensation d'élévation.\u003c\/p\u003e","brand":"KsaveraART","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56582818201926,"sku":"J498","price":999.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0983\/1645\/2166\/files\/j498japanesepainting_8.jpg?v=1778701926","url":"https:\/\/www.ksaveraart.com\/fr-de\/products\/cranes-j498-silver-blue-japanese-painting","provider":"KsaveraART","version":"1.0","type":"link"}