{"product_id":"sakura-japanese-blue-painting-j390","title":"Sakura J390 – Japanisches blaues Triptychon – Original-Acrylgemälde von Ksavera","description":"\u003cp data-start=\"377\" data-end=\"604\"\u003e\u003cstrong\u003e\u003cem data-start=\"377\" data-end=\"389\"\u003eSakura J390\u003c\/em\u003e ist ein großformatiges, japanisch inspiriertes blaues Triptychon.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"377\" data-end=\"604\"\u003e \u003cstrong\u003eOriginal-Acrylgemälde auf Keilrahmen von der Künstlerin Ksavera.\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr data-start=\"1005\" data-end=\"1008\"\u003e\n\n\u003ch3 data-start=\"1010\" data-end=\"1029\"\u003e Details zum Kunstwerk \u003c\/h3\u003e\n\n\u003cul data-start=\"1030\" data-end=\"1242\"\u003e\n\n\u003cli data-start=\"1030\" data-end=\"1078\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1032\" data-end=\"1078\"\u003e Medium: Acryl auf gespannter europäischer Leinwand\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp data-start=\"115\" data-end=\"265\"\u003e \u003cstrong data-start=\"115\" data-end=\"126\"\u003eFormat:\u003c\/strong\u003e \u003c\/p\u003e\n\n\u003cul data-start=\"1030\" data-end=\"1242\"\u003e\n\n\u003cli data-start=\"1030\" data-end=\"1078\"\u003e\n\n \u003cstrong data-start=\"131\" data-end=\"143\"\u003eTriptychon\u003c\/strong\u003e (Set aus 3 Leinwänden) — Gesamtgröße \u003cstrong data-start=\"177\" data-end=\"193\"\u003e100 × 150 cm\u003c\/strong\u003e\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli data-start=\"1030\" data-end=\"1078\"\u003e\n\n \u003cstrong data-start=\"198\" data-end=\"213\"\u003eQuadriptychon\u003c\/strong\u003e (Set aus 4 Leinwänden) — Gesamtgröße \u003cstrong data-start=\"247\" data-end=\"263\"\u003e100 × 200 cm\u003c\/strong\u003e\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli data-start=\"1030\" data-end=\"1078\"\u003e\n\n \u003cstrong data-start=\"267\" data-end=\"282\"\u003ePaneelgröße:\u003c\/strong\u003e jede Leinwand \u003cstrong data-start=\"295\" data-end=\"310\"\u003e50 × 100 cm\u003c\/strong\u003e \u003cstrong data-start=\"295\" data-end=\"310\"\u003e\u003c\/strong\u003e\u003cstrong data-start=\"295\" data-end=\"310\"\u003e\u003c\/strong\u003e\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cul data-start=\"1030\" data-end=\"1242\"\u003e\n\n\u003cli data-start=\"1178\" data-end=\"1204\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1180\" data-end=\"1204\"\u003e Oberfläche: Glänzender Lack \u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli data-start=\"1205\" data-end=\"1242\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1207\" data-end=\"1242\"\u003e Kanten lackiert – kein Rahmen erforderlich \u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003chr data-start=\"1244\" data-end=\"1247\"\u003e\n\n\u003ch3 data-start=\"1249\" data-end=\"1263\"\u003e Produktion\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1264\" data-end=\"1449\"\u003e Dieses Kunstwerk wird \u003cstrong data-start=\"1280\" data-end=\"1297\"\u003eauf Bestellung angefertigt\u003c\/strong\u003e . \u003cbr data-start=\"1298\" data-end=\"1301\"\u003eEine ähnliche Version wird innerhalb von \u003cstrong data-start=\"1342\" data-end=\"1368\"\u003e2 Wochen nach dem Kauf\u003c\/strong\u003e gemalt.\u003cbr data-start=\"1369\" data-end=\"1372\"\u003e Vor dem Versand werden Fotos des fertigen Kunstwerks zur Genehmigung bereitgestellt.\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr data-start=\"1451\" data-end=\"1454\"\u003e\n\n\u003ch3 data-start=\"1456\" data-end=\"1476\"\u003e Über den Künstler\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1477\" data-end=\"1635\"\u003e Ksavera ist eine unabhängige zeitgenössische Künstlerin, die in Deutschland lebt und arbeitet.\u003cbr data-start=\"1536\" data-end=\"1539\"\u003e Ihre Kunstwerke befinden sich in privaten, Firmen- und Museumssammlungen weltweit.\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr data-start=\"1637\" data-end=\"1640\"\u003e\n\n\u003ch3 data-start=\"1642\" data-end=\"1669\"\u003e Versand \u0026amp; Echtheit \u003c\/h3\u003e\n\n\u003cul data-start=\"1670\" data-end=\"1844\"\u003e\n\n\u003cli data-start=\"1670\" data-end=\"1723\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1672\" data-end=\"1723\"\u003e Sofort aufhängefertig (Hakensystem inklusive) \u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli data-start=\"1724\" data-end=\"1756\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1726\" data-end=\"1756\"\u003e Vorder- und Rückseite signiert. \u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli data-start=\"1757\" data-end=\"1797\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1759\" data-end=\"1797\"\u003e Echtheitszertifikat inklusive \u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli data-start=\"1798\" data-end=\"1844\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1800\" data-end=\"1844\"\u003e Versand mit Sendungsverfolgung (DHL)\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1846\" data-end=\"1871\"\u003e Voraussichtliche Lieferzeiten: \u003c\/p\u003e\n\n\u003cul data-start=\"1872\" data-end=\"1947\"\u003e\n\n\u003cli data-start=\"1872\" data-end=\"1891\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1874\" data-end=\"1891\"\u003e Deutschland: 2 Tage \u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli data-start=\"1892\" data-end=\"1909\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1894\" data-end=\"1909\"\u003e EU: 1–2 Wochen \u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\u003cli data-start=\"1910\" data-end=\"1947\"\u003e\n\n\u003cp data-start=\"1912\" data-end=\"1947\"\u003e USA, Kanada, Australien: 2–5 Wochen\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/li\u003e\n\n\n\u003c\/ul\u003e\n\n\u003cp\u003e Die Darstellung blühender Pflaumenbäume spiegelt den Fokus des Kunstwerks auf zarte Schönheit und Vergänglichkeit wider – ein Kernprinzip der japanischen visuellen Kultur.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"377\" data-end=\"604\"\u003e\u003cbr data-start=\"461\" data-end=\"464\"\u003e Die Komposition basiert auf tiefen Blautönen, die mit subtilen Goldakzenten angereichert sind und so einen ruhigen Dialog zwischen Bewegung und Stille schaffen.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"606\" data-end=\"892\"\u003eInspiriert von traditioneller japanischer Ästhetik und der Symbolik der Jahreszeiten, thematisiert das Kunstwerk Verbundenheit, Intimität und die Vergänglichkeit der Schönheit. Die geschichtete Oberfläche und der glänzende Lack lassen das Gemälde im Licht subtil changieren und enthüllen aus verschiedenen Blickwinkeln immer wieder neue Details.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-start=\"894\" data-end=\"1003\"\u003e Dieses Triptychon wurde als Blickfang konzipiert und wird so zum Mittelpunkt großer Wände und moderner Interieurs.\u003c\/p\u003e\n\n\u003chr data-start=\"1637\" data-end=\"1640\"\u003e\n\n\u003cp\u003e Haiku -\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eさかりなるうめにすでひくかぜもがな\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eSakari Naru \/ Ume Ni Sude Hiku \/ Kaze Mogana\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Die Pflaume blühte.\u003cbr\u003e Wind, \u003cspan class=\"HwtZe\" lang=\"en\"\u003e\u003cspan class=\"jCAhz ChMk0b\"\u003e\u003cspan class=\"ryNqvb\"\u003ezupfe\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e nicht mit der Hand\u003cbr\u003e Zarte Blütenblätter.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e芭蕉松尾, Matsuo Bashō (1644–1694)\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e \u003cstrong data-start=\"65\" data-end=\"101\"\u003eJahreszeitliche Bildsprache in der japanischen Kunst\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-start=\"101\" data-end=\"104\"\u003e \u003cstrong data-start=\"104\" data-end=\"135\"\u003eMomoyama-Zeit (1573–1615)\u003c\/strong\u003e \u003cbr data-start=\"135\" data-end=\"138\"\u003eDie Kunst dieser Epoche zeichnete sich durch einen kraftvollen, opulenten und dynamischen Stil aus, wobei Gold in verschwenderischer Weise auf Architektur, Möbel, Gemälde und Kleidung angewendet wurde.\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp data-end=\"1003\" data-start=\"894\"\u003e ____________\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003e Kuratorischer Hinweis \/ Museumsessay (für Sammler und Innenarchitekten)\u003c\/p\u003e\n\n\u003ch3 data-start=\"137\" data-end=\"182\"\u003e \u003cem data-start=\"141\" data-end=\"182\"\u003eJ390 — Blaues Triptychon mit goldener Kirschblüte\u003c\/em\u003e\n\u003c\/h3\u003e\n\n\u003cp data-start=\"184\" data-end=\"715\"\u003e \u003cstrong data-start=\"184\" data-end=\"192\"\u003eJ390\u003c\/strong\u003e entfaltet sich wie ein erhabenes Epos: ein großes blaues Triptychon, in dem Horizont und Fantasie verschmelzen. Über den drei Tafeln schwebt eine leuchtende Sonne und taucht das tiefe Kobaltblau in warmes Licht, während sich ein uralter Kirschblütenzweig – weiße Blüten mit goldenen Staubgefäßen – wie eine kalligrafische Geste durch den Raum wölbt. Dieses Werk vereint elementare Kräfte: Himmel und Sonne, Stille und Bewegung, Erinnerung und Gegenwart. Das Nebeneinander von kühlen Blautönen und strahlendem Gold erzeugt eine poetische Spannung und zieht den Betrachter in einen kontemplativen visuellen Rhythmus.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"717\" data-end=\"1228\"\u003eAnstatt eine Szene zu erzählen, erzeugt \u003cstrong data-start=\"748\" data-end=\"756\"\u003eJ390\u003c\/strong\u003e eine atmosphärische Resonanz, die in Tradition und Abstraktion gleichermaßen verwurzelt ist. Die Kirschblüte – ein zeitloses Symbol für Erneuerung und Vergänglichkeit – wird mit kraftvoller Ruhe vor einem weiten Himmel dargestellt. Jedes Bildfeld trägt zu einem harmonischen Gesamteindruck bei und lädt den Blick ein, seitlich zu schweifen, innezuhalten und wieder zurückzukehren. Die geschichteten Oberflächen und goldenen Reflexe interagieren mit dem Umgebungslicht und verändern ihr Erscheinungsbild im Laufe des Tages, wodurch ein Erlebnis entsteht, das gleichermaßen meditativ und lebendig ist.\u003c\/p\u003e\n\n \u003cp data-start=\"1230\" data-end=\"1769\"\u003eFür Inneneinrichter ist \u003cstrong data-start=\"1255\" data-end=\"1263\"\u003eJ390\u003c\/strong\u003e mehr als nur Dekoration – es definiert Raum. Seine großzügige Dimension verleiht großen Wänden in modernen Umgebungen Struktur; seine Farbpalette harmoniert mühelos mit kühlen Neutraltönen, weichen Leinenstoffen und Naturhölzern. In minimalistischen Interieurs setzt es einen poetischen Akzent, der die architektonische Harmonie unterstreicht; in eleganten Lounges oder Galerien verleiht es dem Raum Tiefe, ohne benachbarte Elemente zu dominieren. \u003cstrong data-start=\"1651\" data-end=\"1659\"\u003eJ390\u003c\/strong\u003e wird zu einem Ort ruhiger Energie und lädt die Bewohner ein, den Raum nicht nur visuell, sondern auch emotional zu erleben.\u003c\/p\u003e","brand":"KsaveraART","offers":[{"title":"Triptychon, 100 x 150 x 2 cm","offer_id":55843908485446,"sku":"J390-2","price":999.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"Triptychon, 100 x 150 x 4 cm","offer_id":55843908518214,"sku":"J390-4","price":1200.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100 x 200 x 2 cm – 4 Leinwände","offer_id":55872188973382,"sku":"J390-2x4","price":1250.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true},{"title":"100 x 200 x 4 cm – 4 Leinwände","offer_id":55872189006150,"sku":"J390-4x4","price":1600.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0983\/1645\/2166\/files\/il_fullxfull.6325882389_kx20.jpg?v=1768925422","url":"https:\/\/www.ksaveraart.com\/de-de\/products\/sakura-japanese-blue-painting-j390","provider":"KsaveraART","version":"1.0","type":"link"}