{"product_id":"love-birds-and-sakura-j495-gold-japanese-painting","title":"Liebesvögel und Sakura J495 – goldene japanische Malerei | Großes Acryl auf Leinwand | Ksavera","description":"\u003ch3 data-end=\"604\" data-start=\"377\"\u003e\n\u003cem data-end=\"389\" data-start=\"377\"\u003eLiebesvögel und weiße Sakura J495\u003c\/em\u003e ist ein großformatiges, japanisch inspiriertes, horizontales Original-Acrylgemälde auf ungespannter Leinwand der Künstlerin Ksavera.\u003c\/h3\u003e\n\u003chr data-end=\"1008\" data-start=\"1005\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1029\" data-start=\"1010\"\u003eDetails zum Kunstwerk\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-end=\"1242\" data-start=\"1030\"\u003e\n\u003cli data-end=\"1078\" data-start=\"1030\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1078\" data-start=\"1032\"\u003eMedium: Acryl auf starker Leinwand 380g\/m2 \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1119\" data-start=\"1079\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1119\" data-start=\"1081\"\u003eFormat: Einzelnes Kunstwerk (ungespannte Leinwand)\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1177\" data-start=\"1120\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1177\" data-start=\"1122\"\u003eLeinwandgröße: 100 × 210 cm\u003cbr data-end=\"860\" data-start=\"857\"\u003eEmpfohlene Keilrahmengröße: ca. 90 × 200 x 4 cm\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1177\" data-start=\"1120\"\u003eHorizontal\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1204\" data-start=\"1178\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1204\" data-start=\"1180\"\u003eFinish: Glänzender Firnis\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1242\" data-start=\"1205\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1242\" data-start=\"1207\"\u003eGerollter Versand, ohne Rahmen\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003chr data-end=\"1247\" data-start=\"1244\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1263\" data-start=\"1249\"\u003eProduktion\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1449\" data-start=\"1264\"\u003eDieses Kunstwerk wird \u003cstrong data-end=\"1297\" data-start=\"1280\"\u003eauf Bestellung angefertigt\u003c\/strong\u003e.\u003cbr data-end=\"1301\" data-start=\"1298\"\u003eEine ähnliche, aber nicht identische Version wird \u003cstrong data-end=\"1368\" data-start=\"1342\"\u003einnerhalb von 2 Wochen nach dem Kauf\u003c\/strong\u003e gemalt.\u003cbr data-end=\"1372\" data-start=\"1369\"\u003eFotos des fertigen Kunstwerks werden vor dem Versand zur Genehmigung vorgelegt.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1454\" data-start=\"1451\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1476\" data-start=\"1456\"\u003eÜber die Künstlerin\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1635\" data-start=\"1477\"\u003eKsavera ist eine unabhängige zeitgenössische Künstlerin mit Sitz in Deutschland.\u003cbr data-end=\"1539\" data-start=\"1536\"\u003eIhre Kunstwerke befinden sich in privaten, Unternehmens- und Museumssammlungen weltweit.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1640\" data-start=\"1637\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1669\" data-start=\"1642\"\u003eVersand \u0026amp; Echtheit\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-end=\"1844\" data-start=\"1670\"\u003e\n\u003cli data-end=\"1756\" data-start=\"1724\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1756\" data-start=\"1726\"\u003eAuf Vorder- und Rückseite signiert\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1797\" data-start=\"1757\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1797\" data-start=\"1759\"\u003eEchtheitszertifikat inklusive\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1844\" data-start=\"1798\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1844\" data-start=\"1800\"\u003eGerollter Versand mit Sendungsverfolgung (DHL)\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-end=\"1871\" data-start=\"1846\"\u003eVoraussichtliche Lieferzeiten:\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-end=\"1947\" data-start=\"1872\"\u003e\n\u003cli data-end=\"1891\" data-start=\"1872\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1891\" data-start=\"1874\"\u003eDeutschland: 2 Tage\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1909\" data-start=\"1892\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1909\" data-start=\"1894\"\u003eEU: 1–2 Wochen\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1947\" data-start=\"1910\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1947\" data-start=\"1912\"\u003eUSA, Kanada, Australien: 2–5 Wochen\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003eDie Darstellung blühender Pflaumenbäume spiegelt den Fokus des Kunstwerks auf zarte Schönheit und Vergänglichkeit wider – ein Kernprinzip der japanischen Bildkultur.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"604\" data-start=\"377\"\u003e\u003cbr data-end=\"464\" data-start=\"461\"\u003eDie Komposition ist um Gold- und Rottöne herum aufgebaut, die mit subtilen Goldakzenten angereichert sind und einen leisen Dialog zwischen Bewegung und Stille schaffen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"892\" data-start=\"606\"\u003eInspiriert von traditioneller japanischer Ästhetik und saisonaler Symbolik, spiegelt das Kunstwerk Themen wie Verbindung, Intimität und die Vergänglichkeit der Schönheit wider. Die geschichtete Oberfläche und der glänzende Abschluss ermöglichen es dem Gemälde, sich subtil mit dem Licht zu verändern und aus verschiedenen Blickwinkeln neue Details zu offenbaren.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1003\" data-start=\"894\"\u003eAls Statement-Stück konzipiert, wird dieses große Goldgemälde zu einem Blickfang an großen Wänden und in zeitgenössischen Innenräumen.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1640\" data-start=\"1637\"\u003e\n\u003cp\u003eHaiku -\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eさかりなる\u003cbr\u003eうめにすでひく\u003cbr\u003eかぜもがな\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003esakari naru \/ ume ni sude hiku \/ kaze mogana\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Pflaume blühte.\u003cbr\u003eWind, zweifle nicht mit deiner Hand\u003cbr\u003ezarte Blütenblätter.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Pflaume blühte.\u003cbr\u003eWind, zweifle nicht mit deiner Hand\u003cbr\u003ezarte Blütenblätter.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e芭蕉松尾, Matsuo Bashō (1644—1694)\u003cbr\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"894\" data-end=\"1003\"\u003e____________\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"290\" data-start=\"98\"\u003e\u003cstrong data-end=\"172\" data-start=\"98\"\u003eKuratorische Notiz \/ Museums-Essay (für Sammler und Innenarchitekten)\u003c\/strong\u003e\u003cbr data-end=\"175\" data-start=\"172\"\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"0\" data-end=\"85\"\u003e\u003cstrong data-start=\"77\" data-end=\"85\"\u003eJ495\u003c\/strong\u003e\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"87\" data-end=\"363\"\u003eJ495 ist eine monumentale horizontale Komposition, die Wärme, Raffinesse und symbolischen Reichtum ausstrahlt. Vor einem leuchtenden goldenen Grund entfaltet sich das Werk als zeitgenössische Hommage an ostasiatische poetische Maltraditionen und behauptet gleichzeitig eine ausgesprochen moderne räumliche Präsenz.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"365\" data-end=\"865\"\u003eÜber das weitläufige Feld erstreckt sich ein alter Zweig der \u003cem data-start=\"423\" data-end=\"431\"\u003eMeihua\u003c\/em\u003e-Pflaume (oft poetisch mit der Frühjahrsblüte assoziiert), reichlich bedeckt mit zarten weißen Blüten. Der Zweig krümmt sich mit stiller Autorität – seine gealterte Form ist ein Zeugnis der Beständigkeit –, während die Blüten Erneuerung, Zärtlichkeit und das Versprechen der Kontinuität signalisieren. In der klassischen Symbolik repräsentiert die Pflaumenblüte Widerstandsfähigkeit und Schönheit, die trotz Widrigkeiten entsteht; hier wird diese Bedeutung durch Größe und materielle Leuchtkraft erhöht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"867\" data-end=\"1265\"\u003eAuf dem blühenden Zweig ruhen zwei Kernbeißer, in subtiler Intimität positioniert. Ihre Nähe ist weder theatralisch noch sentimental – sie wirkt geerdet, natürlich, unausweichlich. Paare von Vögeln in der ostasiatischen Bildsprache symbolisieren Treue und gemeinsames Schicksal. Innerhalb dieser Komposition verankern sie das emotionale Zentrum und verwandeln die Landschaft in eine Meditation über Kameradschaft und ausgewogene Vereinigung.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1267\" data-end=\"1698\"\u003eEine goldene Sonne schwebt im harmonischen Dialog mit dem vergoldeten Hintergrund. Anstatt die Szene nur zu beleuchten, etabliert sie eine spirituelle Achse – die Vitalität, zyklische Zeit und die Beständigkeit des Lichts suggeriert. Die metallische Oberfläche fängt das Umgebungslicht ein und bricht es, wodurch das Kunstwerk im Laufe des Tages changiert: Morgenlicht mildert die weißen Blüten; Abendlicht intensiviert das Gold zu einem tiefen, architektonischen Glühen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1700\" data-end=\"1939\"\u003eDas begleitende Haiku erweitert die kontemplative Dimension. Wie in der traditionellen poetisch-bildnerischen Praxis beschreibt der Vers nicht das Bild, sondern vertieft es – er lädt den Betrachter ein, in einem Moment zu verweilen, der zwischen Stille und Atem schwebt.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1941\" data-end=\"2246\"\u003eFür Sammler stellt J495 ein Werk von Präsenz dar. Sein horizontales Format macht es besonders wirkungsvoll über einem Sofa, Esstisch, einer Konsole oder in weitläufigen Korridoren. Der goldene Grund verleiht Wärme ohne Schwere, während die roten Blüten chromatische Raffinesse anstelle von dekorativer Überfülle bieten.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2248\" data-end=\"2355\"\u003eFür Innenarchitekten fungiert dieses Stück sowohl als Blickfang als auch als atmosphärisches Instrument. Es ergänzt:\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-start=\"2357\" data-end=\"2561\"\u003e\n\u003cli data-start=\"2357\" data-end=\"2386\"\u003e\n\u003cp data-start=\"2359\" data-end=\"2386\"\u003ewarme minimalistische Innenräume\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"2387\" data-end=\"2429\"\u003e\n\u003cp data-start=\"2389\" data-end=\"2429\"\u003eStein-, Travertin- oder Putzstrukturen\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"2430\" data-end=\"2466\"\u003e\n\u003cp data-start=\"2432\" data-end=\"2466\"\u003eMöbel aus Nussbaum und dunklem Holz\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"2467\" data-end=\"2506\"\u003e\n\u003cp data-start=\"2469\" data-end=\"2506\"\u003eBronze, Messing und neutrale Textilien\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-start=\"2507\" data-end=\"2561\"\u003e\n\u003cp data-start=\"2509\" data-end=\"2561\"\u003eJapandi, zeitgenössische und galerieinspirierte Räume\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-start=\"2563\" data-end=\"2826\"\u003eSeine Größe ermöglicht es, große architektonische Volumen auszugleichen, während seine Symbolik emotionale Resonanz bietet – was es zu einer außergewöhnlichen Anschaffung für neu gestaltete Residenzen, Hotelprojekte oder als Hochzeitsauftrag macht, der Einheit und blühende Liebe symbolisiert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"2828\" data-end=\"3034\" data-is-last-node=\"\" data-is-only-node=\"\"\u003eJ495 ist nicht nur eine Blumenkomposition; es ist eine visuelle Meditation über Langlebigkeit, Intimität und strahlendes Gleichgewicht – wo alter Zweig, blühende Jahreszeit und geteilte Hingabe unter einer ewigen Sonne zusammenlaufen.\u003c\/p\u003e","brand":"KsaveraART","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56574230233414,"sku":"J495","price":999.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0983\/1645\/2166\/files\/J495japanesepainting_22.jpg?v=1778606898","url":"https:\/\/www.ksaveraart.com\/de-de\/products\/love-birds-and-sakura-j495-gold-japanese-painting","provider":"KsaveraART","version":"1.0","type":"link"}