{"product_id":"cranes-j498-silver-blue-japanese-painting","title":"Kraniche J498 — silbergraues japanisches Gemälde | Großes Acrylbild auf Leinwand | Ksavera","description":"\u003ch3 data-end=\"604\" data-start=\"377\"\u003e\n\u003cem data-end=\"389\" data-start=\"377\"\u003eKranich und Sakura J498 \u003c\/em\u003eist ein großformatiges, japanisch inspiriertes perlmuttblaues Original-Acrylgemälde auf ungespannter Leinwand der Künstlerin Ksavera.\u003c\/h3\u003e\n\u003chr data-end=\"1008\" data-start=\"1005\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1029\" data-start=\"1010\"\u003eDetails zum Kunstwerk\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-end=\"1242\" data-start=\"1030\"\u003e\n\u003cli data-end=\"1078\" data-start=\"1030\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1078\" data-start=\"1032\"\u003eMedium: Acryl auf stabiler Leinwand 380g\/m2 \u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1119\" data-start=\"1079\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1119\" data-start=\"1081\"\u003eFormat: Einzelkunstwerk (ungespannte Leinwand)\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1177\" data-start=\"1120\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1177\" data-start=\"1122\"\u003eLeinwandgröße: 100 × 210 cm\u003cbr data-end=\"860\" data-start=\"857\"\u003eEmpfohlene Keilrahmengröße: ca. 90 × 200 x 4 cm\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1177\" data-start=\"1120\"\u003eVertikal\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1204\" data-start=\"1178\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1204\" data-start=\"1180\"\u003eFinish: Glänzender Lack\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1242\" data-start=\"1205\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1242\" data-start=\"1207\"\u003eGerollter Versand, ohne Rahmen\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003chr data-end=\"1247\" data-start=\"1244\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1263\" data-start=\"1249\"\u003eProduktion\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1449\" data-start=\"1264\"\u003eDieses Kunstwerk wird \u003cstrong data-end=\"1297\" data-start=\"1280\"\u003eauf Bestellung gefertigt\u003c\/strong\u003e.\u003cbr data-end=\"1301\" data-start=\"1298\"\u003eEine ähnliche, aber nicht identische Version wird innerhalb von \u003cstrong data-end=\"1368\" data-start=\"1342\"\u003e2 Wochen nach dem Kauf\u003c\/strong\u003e gemalt.\u003cbr data-end=\"1372\" data-start=\"1369\"\u003eFotos des fertigen Kunstwerks werden vor dem Versand zur Genehmigung zur Verfügung gestellt.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1454\" data-start=\"1451\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1476\" data-start=\"1456\"\u003eÜber die Künstlerin\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1635\" data-start=\"1477\"\u003eKsavera ist eine unabhängige zeitgenössische Künstlerin mit Sitz in Deutschland.\u003cbr data-end=\"1539\" data-start=\"1536\"\u003eIhre Kunstwerke befinden sich in privaten, Unternehmens- und Museumssammlungen weltweit.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1640\" data-start=\"1637\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1669\" data-start=\"1642\"\u003eVersand \u0026amp; Authentizität\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-end=\"1844\" data-start=\"1670\"\u003e\n\u003cli data-end=\"1756\" data-start=\"1724\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1756\" data-start=\"1726\"\u003eAuf Vorder- und Rückseite signiert\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1797\" data-start=\"1757\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1797\" data-start=\"1759\"\u003eEchtheitszertifikat inklusive\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1844\" data-start=\"1798\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1844\" data-start=\"1800\"\u003eGerollter Versand mit Sendungsverfolgung (DHL)\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-end=\"1871\" data-start=\"1846\"\u003eVoraussichtliche Lieferzeiten:\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-end=\"1947\" data-start=\"1872\"\u003e\n\u003cli data-end=\"1891\" data-start=\"1872\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1891\" data-start=\"1874\"\u003eDeutschland: 2 Tage\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1909\" data-start=\"1892\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1909\" data-start=\"1894\"\u003eEU: 1–2 Wochen\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1947\" data-start=\"1910\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1947\" data-start=\"1912\"\u003eUSA, Kanada, Australien: 2–5 Wochen\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003eDie Darstellung von Kranichen spiegelt den Fokus des Kunstwerks auf zarte Schönheit und Vergänglichkeit wider – ein Kernprinzip der japanischen Bildkultur.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Komposition ist um Silber- und Weißtöne aufgebaut, angereichert mit subtilen Akzenten, die einen stillen Dialog zwischen Bewegung und Stille erzeugen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"892\" data-start=\"606\"\u003eInspiriert von der traditionellen japanischen Ästhetik und saisonalen Symbolik, spiegelt das Kunstwerk Themen wie Verbindung, Intimität und die flüchtige Natur der Schönheit wider. Die geschichtete Oberfläche und das glänzende Finish lassen das Gemälde im Licht subtil wechseln und offenbaren aus verschiedenen Blickwinkeln neue Details.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1003\" data-start=\"894\"\u003eAls Blickfang konzipiert, wird dieses große Goldgemälde zum Mittelpunkt an großen Wänden und in modernen Interieurs.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1640\" data-start=\"1637\"\u003e\n\u003cp\u003eHaiku -\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e満月の\u003cbr\u003eなまなまのぼる\u003cbr\u003e天の壁\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMangetsu no na ma na ma noboru ten'nokabe\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eGroßer Mond, lebendig,\u003cbr\u003eam Himmel emporsteigend —\u003cbr\u003eHimmels hohe Mauer glüht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eRyuta Iida\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e.........\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSaisonale Bildsprache in der japanischen Kunst\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMomoyama-Zeit (1573–1615)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Kunst dieser Zeit zeichnete sich durch einen robusten, opulenten und dynamischen Stil aus, bei dem Gold oder Silber großzügig auf Architektur, Möbel, Gemälde und Kleidung aufgetragen wurde.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1640\" data-start=\"1637\"\u003e\n\u003cp data-start=\"894\" data-end=\"1003\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eKuratorische Notiz \/ Museums-Essay (für Sammler und Innenarchitekten)\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"330\" data-end=\"619\"\u003eDiese großformatige vertikale Komposition ist als Studie des Aufstiegs – sowohl räumlich als auch symbolisch – konzipiert. Ein leuchtend silbern-blaues Feld definiert das Werk, das nicht nur als Farbe fungiert, sondern als eine reflektierende Umgebung, die sich mit Licht und Bewegung verschiebt und die Wahrnehmung des Betrachters kontinuierlich verändert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"621\" data-end=\"922\"\u003eEin alter Pinienast. Seine unregelmäßige, von der Zeit gezeichnete Struktur bildet einen geerdeten, organischen Kontrapunkt zur immateriellen Qualität der silbern-blauen Oberfläche. Die in tiefen Tönen dargestellten Blüten besitzen eine stille Intensität – sie suggerieren sowohl Vitalität als auch Flüchtigkeit.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"924\" data-end=\"1225\"\u003eEin japanischer Kranich steigt im Flug der Sonne entgegen. Seine Bewegung ist nach oben gerichtet und durchzieht die Komposition mit Klarheit und Zurückhaltung. Die weiße Form des Kranichs kontrastiert mit dem Blau und erzeugt einen Moment visueller Suspension.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1227\" data-end=\"1527\"\u003eDie Sonne beansprucht keine Dominanz, sondern fungiert als ein zentraler Fokuspunkt, auf den die gesamte Komposition subtil zuläuft. Die räumliche Beziehung zwischen Ast, Kranich und Sonne etabliert eine vertikale Erzählung: von der geerdeten Form über die Bewegung zum Licht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1529\" data-end=\"1832\"\u003eMateriell wird das Werk durch seinen geschichteten Auftrag und seine reflektierende Oberfläche definiert. Das Perlmuttblau verändert seinen Farbton im Laufe des Tages und wechselt von gedämpfter Wärme zu hoher Leuchtkraft. Diese Instabilität des Erscheinungsbildes verwandelt das Gemälde in ein aktives Element innerhalb eines Interieurs, anstatt ein festes Bild zu sein.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1834\" data-end=\"2141\"\u003eFür Sammler bietet das Werk eine destillierte Komposition, in der Symbolik und Materialität präzise ausbalanciert sind. Für Innenarchitekten bieten sein vertikales Format und seine strahlende Oberfläche sowohl Struktur als auch Atmosphäre – in der Lage, einen Raum zu verankern und gleichzeitig Licht, Tiefe und ein Gefühl der Erhabenheit einzuführen.\u003c\/p\u003e","brand":"KsaveraART","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56582818201926,"sku":"J498","price":999.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0983\/1645\/2166\/files\/j498japanesepainting_8.jpg?v=1778701926","url":"https:\/\/www.ksaveraart.com\/de-de\/products\/cranes-j498-silver-blue-japanese-painting","provider":"KsaveraART","version":"1.0","type":"link"}