{"product_id":"crane-and-sakura-j484-gold-japanese-painting-ksavera","title":"Kranich und Kirschblüte J484 — Gold Japanische Malerei | Großes Acryl auf Leinwand | Ksavera","description":"\u003ch3 data-end=\"604\" data-start=\"377\"\u003e\n\u003cem data-end=\"389\" data-start=\"377\"\u003eKranich und Sakura J484 \u003c\/em\u003eist ein großformatiges, japanisch inspiriertes Original-Acrylgemälde in Gold auf ungespannter Leinwand von der Künstlerin Ksavera.\u003c\/h3\u003e\n\u003chr data-end=\"1008\" data-start=\"1005\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1029\" data-start=\"1010\"\u003eDetails zum Kunstwerk\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-end=\"1242\" data-start=\"1030\"\u003e\n\u003cli data-end=\"1078\" data-start=\"1030\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1078\" data-start=\"1032\"\u003eMedium: Acryl auf starkem Leinwand 380g\/m2\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1119\" data-start=\"1079\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1119\" data-start=\"1081\"\u003eFormat: Einzelkunstwerk (ungespannte Leinwand)\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1177\" data-start=\"1120\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1177\" data-start=\"1122\"\u003eLeinwandgröße: 100 × 210 cm\u003cbr data-end=\"860\" data-start=\"857\"\u003eEmpfohlene Keilrahmengröße: ca. 90 × 200 x 4 cm\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1177\" data-start=\"1120\"\u003eVertikal\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1204\" data-start=\"1178\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1204\" data-start=\"1180\"\u003eFinish: Glänzender Firnis\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1242\" data-start=\"1205\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1242\" data-start=\"1207\"\u003eGerollter Versand, ohne Rahmen\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003chr data-end=\"1247\" data-start=\"1244\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1263\" data-start=\"1249\"\u003eProduktion\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1449\" data-start=\"1264\"\u003eDieses Kunstwerk wird \u003cstrong data-end=\"1297\" data-start=\"1280\"\u003eauf Bestellung gefertigt\u003c\/strong\u003e.\u003cbr data-end=\"1301\" data-start=\"1298\"\u003eEine ähnliche, aber nicht identische Version wird innerhalb von \u003cstrong data-end=\"1368\" data-start=\"1342\"\u003e2 Wochen nach dem Kauf\u003c\/strong\u003e gemalt.\u003cbr data-end=\"1372\" data-start=\"1369\"\u003eFotos des fertigen Kunstwerks werden vor dem Versand zur Genehmigung vorgelegt.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1454\" data-start=\"1451\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1476\" data-start=\"1456\"\u003eÜber die Künstlerin\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-end=\"1635\" data-start=\"1477\"\u003eKsavera ist eine unabhängige zeitgenössische Künstlerin mit Sitz in Deutschland.\u003cbr data-end=\"1539\" data-start=\"1536\"\u003eIhre Kunstwerke befinden sich in privaten, Unternehmens- und Museumssammlungen weltweit.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1640\" data-start=\"1637\"\u003e\n\u003ch3 data-end=\"1669\" data-start=\"1642\"\u003eVersand \u0026amp; Echtheit\u003c\/h3\u003e\n\u003cul data-end=\"1844\" data-start=\"1670\"\u003e\n\u003cli data-end=\"1756\" data-start=\"1724\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1756\" data-start=\"1726\"\u003eAuf Vorder- und Rückseite signiert\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1797\" data-start=\"1757\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1797\" data-start=\"1759\"\u003eEchtheitszertifikat inklusive\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1844\" data-start=\"1798\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1844\" data-start=\"1800\"\u003eGerollter Versand mit Sendungsverfolgung (DHL)\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp data-end=\"1871\" data-start=\"1846\"\u003eVoraussichtliche Lieferzeiten:\u003c\/p\u003e\n\u003cul data-end=\"1947\" data-start=\"1872\"\u003e\n\u003cli data-end=\"1891\" data-start=\"1872\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1891\" data-start=\"1874\"\u003eDeutschland: 2 Tage\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1909\" data-start=\"1892\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1909\" data-start=\"1894\"\u003eEU: 1–2 Wochen\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003cli data-end=\"1947\" data-start=\"1910\"\u003e\n\u003cp data-end=\"1947\" data-start=\"1912\"\u003eUSA, Kanada, Australien: 2–5 Wochen\u003c\/p\u003e\n\u003c\/li\u003e\n\u003c\/ul\u003e\n\u003cp\u003eDie Kirschblüten-Bildsprache spiegelt den Fokus des Kunstwerks auf zarte Schönheit und Vergänglichkeit wider – ein Kernprinzip der japanischen visuellen Kultur.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"604\" data-start=\"377\"\u003e\u003cbr data-end=\"464\" data-start=\"461\"\u003eDie Komposition ist um Gold- und Rottöne aufgebaut, angereichert mit subtilen Akzenten, die einen stillen Dialog zwischen Bewegung und Stille schaffen.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"892\" data-start=\"606\"\u003eInspiriert von traditioneller japanischer Ästhetik und saisonaler Symbolik, spiegelt das Kunstwerk Themen wie Verbindung, Intimität und die Flüchtigkeit der Schönheit wider. Die geschichtete Oberfläche und das glänzende Finish lassen das Gemälde im Licht subtil changieren und enthüllen aus verschiedenen Blickwinkeln neue Details.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-end=\"1003\" data-start=\"894\"\u003eAls Statement-Piece konzipiert, wird dieses große Goldgemälde zum Blickfang an großen Wänden und in zeitgenössischen Innenräumen.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1640\" data-start=\"1637\"\u003e\n\u003cp\u003eHaiku -\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eさかりなる\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eうめにすでひく\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eかぜもがな\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003esakari naru \/ ume ni sude hiku \/ kaze mogana\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Sakura blühte.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eWind, zupfe nicht mit deiner Hand\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eZarte Blütenblätter.\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e芭蕉松尾, Matsuo Bashō (1644—1694)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003e.........\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eSaisonale Bildsprache in der japanischen Kunst\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eMomoyama-Periode (1573–1615)\u003c\/p\u003e\n\u003cp\u003eDie Kunst dieser Periode war geprägt von einem robusten, opulenten und dynamischen Stil, mit Gold oder Silber, das großzügig auf Architektur, Möbel, Gemälde und Kleidung aufgetragen wurde.\u003c\/p\u003e\n\u003chr data-end=\"1640\" data-start=\"1637\"\u003e\n\u003cp data-start=\"894\" data-end=\"1003\"\u003e \u003c\/p\u003e\n\u003ch3\u003eKuratorische Anmerkung \/ Museums-Essay (für Sammler und Innenarchitekten)\u003c\/h3\u003e\n\u003cp data-start=\"330\" data-end=\"619\"\u003eDiese großformatige vertikale Komposition ist als Studie des Aufstiegs – sowohl räumlich als auch symbolisch – konzipiert. Ein leuchtendes Goldfeld definiert das Werk, fungiert nicht nur als Farbe, sondern als reflektierende Umgebung, die sich mit Licht und Bewegung verschiebt und die Wahrnehmung des Betrachters kontinuierlich verändert.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"621\" data-end=\"922\"\u003eIm unteren Bereich erstreckt sich ein alter Kirschblütenzweig in Rot. Seine unregelmäßige, von der Zeit gezeichnete Struktur bildet einen geerdeten, organischen Kontrapunkt zur immateriellen Qualität der Goldoberfläche. Die Blüten, in tiefroten Tönen dargestellt, besitzen eine stille Intensität – die sowohl Vitalität als auch Vergänglichkeit andeutet.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"924\" data-end=\"1225\"\u003eÜber diesem verankerten Element erhebt sich ein japanischer Kranich im Flug der Sonne entgegen. Seine Bewegung ist nach oben gerichtet und durchschneidet die Komposition mit Klarheit und Zurückhaltung. Die weiße Form des Kranichs kontrastiert mit dem Gold und schafft einen Moment visueller Suspension – eine Pause zwischen Aufbruch und Ankunft.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1227\" data-end=\"1527\"\u003eDie Sonne, im oberen Feld positioniert, beansprucht keine Dominanz, sondern fungiert als ein zentraler Bezugspunkt, zu dem die gesamte Komposition subtil zusammenläuft. Die räumliche Beziehung zwischen Zweig, Kranich und Sonne etabliert eine vertikale Erzählung: von geerdeter Form, durch Bewegung, hin zum Licht.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1529\" data-end=\"1832\"\u003eMateriell ist das Werk durch seinen geschichteten Auftrag und seine reflektierende Oberfläche definiert. Das Gold wechselt den Ton im Laufe des Tages, von gedämpfter Wärme zu hoher Leuchtkraft. Diese Instabilität des Erscheinungsbildes verwandelt das Gemälde in ein aktives Element innerhalb eines Interieurs, anstatt eines festen Bildes.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"1834\" data-end=\"2141\"\u003eFür Sammler bietet das Werk eine destillierte Komposition, in der Symbolik und Materialität in präziser Balance gehalten werden. Für Innenarchitekten bietet sein vertikales Format und seine strahlende Oberfläche sowohl Struktur als auch Atmosphäre – fähig, einen Raum zu verankern und gleichzeitig Licht, Tiefe und ein Gefühl der Erhöhung zu vermitteln.\u003c\/p\u003e","brand":"KsaveraART","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":56378703380806,"sku":"J484","price":999.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0983\/1645\/2166\/files\/j484japanesepainting_2.jpg?v=1776192377","url":"https:\/\/www.ksaveraart.com\/de-de\/products\/crane-and-sakura-j484-gold-japanese-painting-ksavera","provider":"KsaveraART","version":"1.0","type":"link"}